5 dessins animés sous-estimés qui méritent des adaptations de jeux vidéo

Avec la popularité croissante des séries animées au fil des ans, voici quelques émissions sous-estimées qui ont un potentiel d’adaptations de jeux vidéo.

Au cours des dernières années, les adaptations de jeux vidéo de séries animées ont explosé en popularité grâce à l’attention grand public générée par des émissions comme Demon Slayer, My Hero Academia et Attack on Titan. Bien qu’il ne soit pas toujours facile de traduire la narration d’une série animée en un support de jeu vidéo, il y a eu un certain nombre de titres à succès dans une variété de genres différents.

Bien qu’il soit formidable de voir la popularité croissante de l’anime au fil des ans, de nombreuses émissions sous-estimées sont manquées en raison de la programmation saisonnière. Bien qu’elles n’aient peut-être pas été les plus grandes franchises de l’industrie, elles ont néanmoins beaucoup de potentiel pour être transformées en une adaptation de jeu vidéo.

FLCL

FLCL est une série animée sous-estimée depuis ses six premiers épisodes en 2000. Mélangeant des éléments de science-fiction, de comédie et de tranche de vie dans une méthode hyperactive et abstraite de narration, FLCL est l’un des anime les plus uniques jamais créés. créé. Bien qu’il puisse être difficile d’imaginer un genre exact pour une adaptation de jeu vidéo FLCL, ses animations stylistiques et son rythme effréné en font néanmoins un excellent candidat. Le style artistique et la bande sonore de FLCL rappellent des jeux comme Jet Set Radio Future et avec la récente renaissance de la franchise en 2018, il y a beaucoup de potentiel dans une adaptation de jeu vidéo.

Katanagatari

Katanagatari est l’histoire d’un jeune épéiste et d’un stratège ambitieux qui font équipe pour trouver 12 épées légendaires pour le shogunat. À la fois aventure et romance, le spectacle est magistral avec ses dialogues de personnages et ses visuels colorés basés sur l’art japonais traditionnel le distinguent. Avec les décors magnifiques que les protagonistes rencontrent au cours de leur voyage, Katanagatari a beaucoup de potentiel pour se transformer en jeu d’aventure. Chacune des épées pourrait représenter un combat de boss et il y a beaucoup de place pour l’expérimentation dans la mécanique de combat.

Lagon noir

C’est incroyable que Black Lagoon n’ait jamais reçu d’adaptation de jeu vidéo compte tenu de ses séquences d’action non-stop tout au long de la série. Des hélicoptères explosifs aux fusils de chasse parapluie, Black Lagoon rappelle les films d’action et les jeux ringards des années 80 comme Grand Theft Auto ou Saints Row. Situé dans une ville fictive de Thaïlande, Black Lagoon suit un groupe de mercenaires pirates alors qu’ils font de la contrebande de marchandises dans le monde criminel. Avec une prémisse et un cadre aussi intéressants, Black Lagoon constituerait un jeu d’action ou furtif phénoménal.

Fabriqué dans les abysses

Made in Abyss offre le cadre idéal pour une aventure en monde ouvert ou une adaptation RPG. La série suit une fille orpheline nommée Riko et un robot nommé Reg alors qu’ils descendent dans un trou massif menant au centre de la Terre appelé Abyss. Alors qu’ils explorent les Abysses pour tenter de trouver la mère de Riko, ils rencontrent d’étranges reliques et d’horribles créatures qui transforment leur aventure en une aventure de survie. Le concept de plonger dans les Abysses donne à la série de nombreuses possibilités en tant que jeu vidéo de RPG roguelike, d’aventure ou de survie.

91 jours

91 Days est une série animée distinctive compte tenu de son contexte à l’époque de la prohibition aux États-Unis dans les années 1920. Centré autour d’un homme nommé Angelo Lagusa dont la famille a été tuée dans un conflit mafieux, 91 Days suit son voyage pour se venger de la famille Vanetti. Angelo s’infiltre lentement dans la famille Vanetti en se liant d’amitié avec le fils du don et 91 Days présente un scénario passionnant de trahison et de vengeance. Bien que les jeux mafieux ne soient pas un nouveau concept, 91 Days place souvent Angelo dans des situations difficiles et cela pourrait se traduire par une adaptation de jeu vidéo unique où les choix comptent et tuer des membres de la mafia aura des conséquences sur le récit.

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Mon petit monstre est-il sous-estimé?

Pour une série de shoujo, My Little Monster est définitivement agréable et une excellente montre pour ceux qui veulent une comédie romantique qui ne se prend pas trop au sérieux. Les fans qui veulent que l’histoire se poursuive devront lire le manga, car cette série ne couvre qu’un peu de l’histoire continue.

Pourquoi l’anime est-il si sous-estimé?

L’animation japonaise, plus connue sous le nom d’anime, est l’un des styles de divertissement les plus sous-estimés. La production d’anime se concentre moins sur l’animation du mouvement et plus sur les aspects réalistes des paramètres, ainsi que sur l’utilisation de différents effets de caméra. …

Pourquoi Monster est sous-estimé?

Je pense pourquoi ce spectacle est négligé parce qu’il n’a pas d’animation flashy, n’est pas drôle, manque de combats avec superpuissance et pourrait être trop effrayant au point de vous donner des cauchemars. Eh bien, tout le monde sait que le monstre est un anime spectaculaire, mais certains pensent pourquoi il est sous-estimé.

Noragami est-il sous-estimé?

Tout comme mangeur d’âmes et pas de jeu, pas de vie, Noragami est un très bon anime et Deafly a encore beaucoup de matériel à adopter. Si quelque chose a une base de fans dédiée, vraiment bien, mais n’obtient pas le soutien nécessaire du studio et / ou du public général, c’est sous-estimé.

L’anime gratuit est-il sous-estimé?

Et parmi tous les anime de sport, gratuit! est probablement le plus sous-estimé de tous. Il s’agit d’une équipe de natation qui essaie de se rendre aux championnats, mais c’est le spectacle le plus épique que vous puissiez imaginer sur la natation. Cela inclut des relations très réelles qui sont relatables, aimantes, amusantes et réalisables.

Qu’est-ce qu’un bon premier anime à regarder?

Les 15 meilleurs anime pour les débutants

• 1 Full Metal Alchemist: Fraternité. Dans la même veine que Cowboy Bebop, Full Metal Alchemist Brotherhood est l’un des anime les plus emblématiques et les plus influents des dernières décennies.


• 2 My Hero Academia. …


• 3 Effacé. …


• 4 Death Note. …


• 5 Attaque sur Titan. …


• 6 Re: Zéro commencer la vie dans un autre monde. …


• 7 One Punch Man. …


• 8 Cowboy Bebop. …

Quel est le personnage d’anime le plus fort?

Les 15 plus puissants & amp; Les personnages d’anime les plus forts de tous les temps

• Eren Yeager – Attaque sur Titan. …


• Mob – Mob Psycho 100. …


• Tetsuo Shima – Akira. …


• Beerus – Dragon Ball Super. …


• Ultra Instinct Goku – Dragon Ball Super. …


• Whis – Dragon Ball Super. …


• Saitama – One Punch Man. …


• Zeno – Dragon Ball Super – Le personnage d’anime le plus puissant et le plus fort de tous les temps.

Violet Evergarden est-il sous-estimé?

3 Sous-estimé: Violet Evergarden Violet Evergarden sur Netflix est vraiment un régal que plus de gens devraient connaître. Cette série porte principalement sur les séquelles de la guerre et sur la manière d’en récupérer les morceaux. Et cela suit une fille qui a été essentiellement élevée pour être une arme devant se retrouver maintenant que la guerre est finie.

Quel est l’anime le plus sous-estimé?

15 anime les plus sous-estimés des 20 dernières années

• 1 Moribito: Gardien de l’Esprit.


• 2 Horizon au milieu de nulle part. …


• 3 Eden de l’Est. …


• 4 Hamatora. …


• 5 Flamenco Samouraï. …


• 6 Monstre. …


• 7 Yakitate !! Japon. …


• 8 Tsuritama. …

Pourquoi Monster est un chef-d’œuvre?

Monster est un chef-d’œuvre. Vous pouvez vraiment vous connecter avec chaque personnage. Vous verrez une personne à l’écran pendant au plus cinq minutes, mais elle aura plus de profondeur que les principaux protagonistes d’autres anime. Vous ressentirez un chagrin écrasant chaque fois que quelqu’un est tué après un seul épisode.

Quel est l’anime le moins regardé?

10 Anime moins connus à regarder:

• Professeur ultime d’Otaku. Denpa Kyoushi, également connu sous le nom de – Ultimate Otaku Teacher. …


• Princesse mise au rebut. Scrapped Princess est une série Anime historique avec des mages et un épéiste. …


• Dimanche sans Dieu. …


• Vous êtes en état d’arrestation. …


• Noir. …


• Lame de Sorcière. …


• Les douze royaumes. …


• L’ambition d’Oda Nobuna.

Que signifie un anime sous-estimé?

Sous-estimé, c’est quand quelque chose a un score moyen faible mais est en fait assez bon. Comme Ninja Slayer ou toutes les bonnes séries de courts métrages d’anime. Sous-surveillé, c’est quand presque personne regarde quelque chose qui vaut vraiment la peine d’être regardé.

Quel est le pays le plus sous-estimé?

Voici quelques-uns des pays les plus sous-estimés pour les touristes et pourquoi ils sont sous-estimés.

• Ouzbékistan.


• Bolivie. …


• Liban. …


• Anguilla. …


• Laos. …


• Géorgie. Les touristes en randonnée dans les montagnes de Géorgie. …


• Slovénie. Lac de Bohinj dans les Alpes slovènes. …


• L’Iran. Les touristes à Persépolis, site du patrimoine mondial de l’UNESCO, l’Iran. …

Combien d’animes y a-t-il?

Eh bien, la base de données MAL contient environ 11000 anime, y compris OVA / ONA / autres éléments. Pour vraiment savoir combien d’épisodes il y a, vous devriez essayer de créer / trouver un script.

Pourquoi l’anime est-il si populaire?

L’une des principales raisons pour lesquelles l’anime a résisté à l’épreuve du temps et a gagné en popularité à travers le monde est due à sa capacité unique à grandir avec ses téléspectateurs. … L’anime est devenu plus populaire à l’étranger ces dernières années en raison de la diminution de la population japonaise, ce qui a entraîné une augmentation du commerce axé sur l’exportation.

Fans de dessins animés et de jeux vidéo, réjouissez-vous ! Nous avons compilé pour vous une liste de 5 dessins animés souvent sous-estimés, mais qui mériteraient amplement d’être adaptés en jeux vidéo. Préparez-vous à plonger dans des univers captivants et à explorer de nouveaux mondes virtuels à travers ces pépites animées.

1. Gargoyles : Cette série animée des années 90 raconte l’histoire d’un groupe de gargouilles vivant à New York. Entre action, mystère et mythologie, Gargoyles propose un univers sombre et complexe qui serait parfait pour un jeu d’aventure en monde ouvert. Imaginez-vous incarner Goliath et affronter les forces du mal tout en explorant la ville à la recherche de trésors cachés.

2. Les Moomins : Adaptés des livres de l’auteure finlandaise Tove Jansson, les Moomins sont des personnages adorables évoluant dans un univers fantastique et merveilleux. Un jeu vidéo basé sur ces adorables créatures pourrait capturer l’essence de leur univers magique et offrir aux joueurs une expérience de jeu immersive pleine de charme et de découvertes.

3. Teen Titans : Cette série met en scène un groupe de super-héros adolescents avec des pouvoirs extraordinaires. Un jeu vidéo basé sur cet univers permettrait aux joueurs d’incarner leurs héros préférés, de combattre les super-vilains et de sauver la ville. Avec des graphismes dynamiques, des combats épiques et une histoire captivante, un jeu basé sur Teen Titans serait un must pour les fans de super-héros.

4. Les Mystérieuses Cités d’Or : Qui n’a pas rêvé de partir à la recherche de la légendaire cité d’or ? Cette série animée française des années 80 raconte les aventures de trois enfants à la recherche de l’El Dorado. Un jeu vidéo inspiré de cet univers offrirait une exploration passionnante à travers des paysages exotiques, des énigmes à résoudre et des trésors à découvrir.

5. Les Entrechats : Cette série animée met en scène une communauté de chats vivant dans une petite ville. Les aventures du chat d’opéra et du chat détective offrent un cadre idéal pour un jeu d’action-aventure plein d’humour et de rebondissements. Les joueurs pourraient explorer chaque recoin de la ville, résoudre des enquêtes et déjouer les plans diaboliques des méchants.

Conclusion : Ces 5 dessins animés méritent véritablement d’être adaptés en jeux vidéo. Leurs univers riches, leurs personnages attachants et leurs histoires captivantes offrent un potentiel immense pour créer des expériences de jeu uniques et divertissantes. Espérons que les studios de jeux vidéo sauront reconnaître leur valeur et nous offrir bientôt des adaptations virtuelles inoubliables, pour le plaisir des fans de dessins animés et de jeux vidéo partout dans le monde.